Aviso

Les comunico a mis queridos lectores que voy a tomar un descanso, pueden seguir disfrutando de las entradas anteriores, les agradezco por seguir el blog y sus maravillosos  comentarios.  

Regreso en septiembre. 

Magníficas esculturas de animales

Para presentar el último proyecto de este año lectivo, les invito a disfrutar de la elaboración de esculturas  de tamaño pequeño con los estudiantes del séptimo año.

Antes de empezar a trabajar se realizaron bocetos de animales, dejando salir sus gustos y aficiones. 

Primera fase: Estructuras y modelado

- Iniciaron el trabajo haciendo las estructuras con palos de madera, periódico y cinta adhesiva.

- Modelar el animal con papel maché ( trozos de periódico, agua, goma líquida  y un componente que añado es el cemente blanco para que le brinde color y más solidez), utilizando esteques ( herramientas de madera o plástico ) para pulir.

Imágenes del proceso del trabajo

Esta fase es la más larga y muy ardua, puesto que construir las estructuras suele ser un poco difícil, debido a esto lo hicieron en parejas. Además, el modelado implica esfuerzo y dedicación, muchas veces suele pasar que la masa del papel maché se cae, o quedan espacios vacíos que hay rellenarlos para lograr los volúmenes deseados. 

Cunado se trabaja con papel maché, queda la textura del mismo, por más que se pula o alise y, eso le otorga una característica especial. 

Segunda fase: Decoración y pintura:

- Modelada la pieza y bien seca, se procede a la decoración de la misma, aplicando la técnica de la témpera y de la pintura acrílica. 

- Para finalizar se aplica laca mate para darle brillo.

Imágenes del proceso de pintura

La fase de la pintura es la  más creativa, ya que pueden pintar con sus preferencias ( colores fosforescentes, metalizados y  formas ). 

Imágenes de las esculturas

Un estudiante que le gustan las caricaturas, propuso hacer una versión del Spiderman Cerdo de los Marvel comics. 

Imagen con todas las esculturas

Este fue uno de los proyectos que tomó más tiempo, fueron dos meses de trabajo, con resultados que  me sorprendieron y los niños/as al final del año se llevaron un gran recuerdo de la escuela, ya que el siguiente año lectivo pasan a la Escuela Básica Superior ( colegio ). 

Interpretación de Arte Ecuatoriano ( figura humana )

Continuando con este tema, los estudiantes del décimo año aplicaron la técnica del óleo sobre cartón. En la clase se observan varias obras de las cuales escogen  la que van a pintar. 

A continuación las imágenes de las obras y los trabajos de los estudiantes:

Autor: Oswaldo Guayasamín ( Quito, 1919 - Estados Unidos 1999 )
Título: Cabeza y mano, 1979.
Imagen tomada de: http://www.guayasamin.org/index.php/42-obra/cabezas-y-manos?start=4

Autor: Eduardo Kigman ( Loja, Ecuador 1913 - Quito 1997 )

Título: El grito. Óleo sobre lienzo. 

Imagen tomada de: https://www.eluniverso.com/2013/02/02/1/1380/eduardo-kingman-centenario-pintor-manos.html

En este trabajo se aprecia el uso del contraste de color: rojo y verde. 

Autor: Whitman Gualsaquí  ( Otavalo, 1960 )

Título: Frutera I. óleo sobre lienzo.

Imagen tomada de: http://galeriaquito.com/walsaqui.html

En la zona del cuello se observan formas de mandalas. 

Jorge Perugachi ( Otavalo 1954 )

Título: Serie: "Mujeres Andinas"

Imagen tomada de: http://ecuadoruniversitario.com/arte-y-cultura/jorge-perugachy-muestra-la-la-magia-del-barroco-andino/

Vale la pena mencionar que para pintar este cuadro no se utilizó blanco en las mezclas, el color más claro que se usó fue el amarillo. Lo cual le da una atmósfera especial. 

Es importante que los estudiantes interpreten las obras variando la cromática o algunas formas. Les sugiero ideas  para que puedan elegir o sus propuestas de figuras y colores, con el fin de que dejen su sello personal en los trabajos. 

Terminó el año escolar

El pasado viernes 5 de julio los estudiantes finalizaron el año  con las últimas evaluaciones, fue un día muy intenso y emocionante con despedidas, abrazos y besos. 

Aunque estoy ocupada con el Proyecto Final de la Maestría que estoy por culminar,  continuaré publicando sobre actividades que quedaron pendientes. 

Interpretación de obras de Arte Ecuatoriano ( animales )

El Solitario George fue el último espécimen de las tortugas gigantes de las Islas Galápagos del Ecuador, medía un metro  de largo y pesaba 88 kilos,  buscó varios años pareja para reproducirse pero no la encontró debido a esto su nombre, murió en el año 2012.  

El artista Jorge Velarde ( Guayaquil, Ecuador 1960 )  pintó una obra de la cual afirma que: "El solitario es como yo, único en su especie".  Por lo tanto la representa con materiales artísticos:

Los estudiantes del décimo año pintaron la obra con la técnica de la pintura al óleo. Variando la cromática, en el cielo con colores grises: 

En este trabajo se observa la cromática más brillante con colores luminosos:

Con estas obras los estudiantes observaron la diferencia cromática de la luminosidad del color, los grises y los efectos sensoriales al contemplarlas. 

¿  Prefieres los colores brillantes o grises ?

Fuentes:

https://www.ibecmagazine.com/GESTI%C3%93NSOCIAL/TabId/460/ArtMID/1166/ArticleID/114/Una-gran-p233rdida-para-el-mundo-adi243s-Solitario-George.aspx
https://www.elcomercio.com/tendencias/cultura/jorge-velarde-camino-solitario-del.html

Imágenes tomadas de:
https://juliocesarabadvidal.wordpress.com/2016/10/10/jorge-velarde-pintor-agonista/

Interpretación de obras de Arte ecuatoriano ( paisajes )

Los estudiantes del décimo año realizaron esta actividad  variando la cromática y ciertas formas ( no son copias exactas ), aplicando las técnicas de la pintura al óleo y la Cuadrícula para el dibujo. 

A continuación la obra original del artista y el trabajo del estudiante:

Autor: Guillermo Muriel (  Riobamba, 1925 -  Quito, 2014 )

   

Autor: José Enrique Guerrero ( Quito, 1905 – Quito, 1986 )

En los trabajos se puede notar la diferencia de la pintura de los cielos:

Autor: J.  Espín. 

Técnica: Acuarela.

Se logró captar las sombras y luces de un día bastante soleado.

Título: “ Portal “

Autor: Gilberto Almeida

(San Antonio de Ibarra, 1928 – San Antonio de Ibarra, 2015)

En los trabajos varía la pintura de la pared de la  casa con empastes y varios colores:

Imágenes tomadas de:

https://www.eltelegrafo.com.ec/noticias/cultura/10/fallecio-el-pintor-guillermo-muriel

https://www.picassomio.com/gilberto-almeida/67347.html

Los estudiantes aplicaron la pintura al óleo de una manera muy sencilla, aprendiendo sobre las mezclas de colores y su aplicación. Fue un proceso largo de trabajo ya que el óleo se demora en secar, pero con magníficos resultados. 

En las siguientes entradas seguiré publicando sobre otras obras.